Peintures

Description du tableau de Sandro Botticelli «Vierge à la grenade»

Description du tableau de Sandro Botticelli «Vierge à la grenade»


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Botticelli a créé la peinture "Madonna et Grenade" au XVe siècle dans le style Renaissance, qui a été placée dans l'auditorium du Palazzo Vecchio.

La peinture est dessinée dans le cercle désigné dans lequel se trouvent les anges, ils entourent la Vierge tenant le bébé dans ses bras, les plis de la cape sont placés sur les genoux de la Vierge près du bébé. Ce créateur a tracé les silhouettes des personnages, les détails en lignes douces qui montent rapidement, puis tombent ou se tordent.

Grâce à cela, le travail remplit le mouvement interne et l'anxiété cachée. Sur fond d'anges animés, une modeste Marie semble très triste, ce qui est visible à ses yeux, et cette note est interceptée par un dessin d'une grenade à la main au-delà des années d'un enfant sérieux - qui est un symbole de la Passion du Seigneur.

Dessinant sa toile, le maître semblait vouloir donner plus de gloire à la femme que l'héroïne de sa peinture. Le centre de l'image a un effet attrayant sur le spectateur; un geste doux d'un stylo féminin y est représenté, ce qui attire immédiatement son attention.

Le maître a essayé de représenter chaque détail de cette toile de la manière la plus réaliste possible, ce qui est très visible.

Le grand front du personnage principal de l'œuvre est encadré par des cheveux qui descendent sur les épaules sous la forme de boucles dorées. Il y a des déséquilibres dans le corps de l'enfant, qui peuvent s'expliquer par le fait qu'il n'y avait pas de bébé dont l'artiste puiserait le bébé, ou qu'il voulait leur donner une variabilité afin de mettre en valeur autant que possible l'origine surnaturelle du bébé.

Le peintre sur place avait une composition spéciale, grâce à laquelle il a laissé le public avec le sentiment qu'il y avait "incomplétude" dans la peinture finie. Il voulait donc probablement quitter un endroit où la vie elle-même pourrait jouer un rôle majeur et apporter ses propres changements à cette œuvre.





Peinture de Rubens


Voir la vidéo: Sentimental Vierge Juillet 2020 - Spécial Célibataire - Renaissance! (Juin 2022).


Commentaires:

  1. Abdul-Alim

    La question pas mal

  2. Kazem

    Mauvais goût total

  3. Arashisar

    Au lieu de critiquer, écrivez mieux vos options.

  4. Flainn

    Vous retournez le rapport, dans le dit ...

  5. Kendryk

    Et vous avez essayé comme ça vous-même?

  6. Zukinos

    C'est une excellente idée



Écrire un message